Feria Amálgama
12 Julho 2025 | Mercado da Serra das Minas
Desde 2023 que a Feira Amálgama tem vindo a crescer como uma plataforma para artistas, autores e artesãos emergentes apresentarem o seu trabalho.
Nas suas diferentes edições, esta iniciativa tem vindo a mostrar-se como uma oportunidade para a mostra e desenvolvimento da cultura e da arte emergente em Sintra, destacando novos talentos e as suas criações e estimulando a formação de parcerias, a partilha de conhecimento e o fortalecimento do tecido cultural local.

Programação
Nesta 3ª edição, A Feira Amálgama apresentou 25 feirantes, 2 workshops e 1 djset.
Nas bancas encontravam-se diferentes géneros de expressão artística, das artes visuais, à música e literatura.
Entre os feirantes contamos com:
Adézio Flores: Adezio Flores é um artista multi(in)disciplinado que funde a tatuagem tradicional com temáticas naive de desenhos animados. Trabalha em diversos suportes e formatos: da pele humana ao têxtil e objetos.
Ana Cláudia Santos: Ana Cláudia Santos é uma poeta portuguesa, autora de Meia-Vida (2020) e O Espectro (2024, Edições Casa Florbela Espanca) e curadora da antologia Fábricas de Novas Almas (2023, Caminho das Palavras). Em 2021 foi finalista do Festival de Poesia de Lisboa e vencedora do concurso nacional New Talent (NiT, TVI, Santa Casa da Misericórdia). No ano de 2022 iniciou o podcast Multiversos (NiT) e fundou o projeto de eventos de poesia e música Sala Incomum (Casa Cheia). Em 2023 tornou-se poeta residente da Casa Florbela Espanca. Em 2024 levou a sua poesia à Festa da Poesia (Matosinhos). É licenciada em Literatura pela Universidade NOVA de Lisboa e tem formação em Escrita Literária e Produção e Marketing de Eventos.
Bemdita: Sou artista multifacetada com várias vertentes. Fui cofundadora da cooperativa Bandim, participando da estruturação do projeto e da capacitação das mulheres na área do artesanato e industrias criativas. No momento, tenho por objetivo, estruturar o meu próprio projeto, individual ou coletivo.
Brincos da Maria Papoila: Brincos leves e coloridos, feitos em polymer clay. São feitos em vários tamanhos, para usar a abusar na correria do dia-a-dia.
Carlos Gaspar: Carlos Gaspar (1988, Lisboa) é artista visual, vive e trabalha em Lisboa. Formou-se em Design de Equipamento na Escola Artística António Arroio e em Pintura na Faculdade de Belas Artes da Universidade de Lisboa. Desde 2009 que expõe colectivamente e em 2015 teve a sua primeira exposição individual: “The Mingus Clown”, na Galeria A Cunha em Lisboa. Participou também nas residências artísticas da Galeria Zé dos Bois (2011 e 2013), em Inter.meada Residências Artísticas (Alvito, 2014) e, em 2021, na residência POW! SPLAT YEAH!, em Arraiolos (Sindicato dos Pintores e Associação Córtex Frontal). Paralelamente tem vindo também a desenvolver inúmeros trabalhos na área do design gráfico e da ilustração, de onde se pode destacar os cartazes produzidos para a Galeria Zé dos Bois e o artwork para as capas de álbum (vinil): Memória de Peixe – Himiko Cloud (2016); Shela e Casper Clousen – Cacilhas (2019); ACID ACID – Jodorowsky (2020) e ALEK REIN – Golden Mountain (2023).
Catarina Ascenso: Sou artista plástica e estudante nascida e crescida em Queluz. Fui estudante de ensino artístico especializado em gravura e serigrafia. O meu trabalho cinge-se sobretudo à pintura e à ilustração.
Coletivo Trabuco: Trabuco é um coletivo de ilustradores emergentes para ilustradores emergentes cujo foco é impulsionar artistas de todos os percursos de vida, estejam estes apenas agora a começar ou a recomeçar o seu percurso pelo mundo da ilustração portuguesa.
Dri: dri AKA Adriana Santos, 24 anos, Artista Visual e Plástica. Desenvolve um trabalho multidisciplinar, que vai desde o desenho a colagens, integrando ainda a exploração com diversos materiais como: madeira, resina e linóleo. Traz consigo a essência do bairro, que a viu nascer e tornar-se pessoa. A sua arte têm raízes profundas, inspiradas pela sua comunidade.
Filipa Alfama: Filipa Alfama nasceu em Lisboa, em 1996. É artista plástica e expressa-se através da instalação, fotografia, vídeo e desenho. Estudou Arte Multimédia na Faculdade de Belas-Artes de Lisboa e, desde então, participa regularmente em exposições e residências em todo o país. O seu trabalho tem como principal tema a relação entre humano, ecossistema e espiritualidade. Tem-se focado na instalação e usa a sombra como um dos principais elementos do seu trabalho, explorando a relação da sombra com o corpo, o espaço e a cultura humana desde os seus primórdios.
Gina: Faço cerâmica mas às vezes aventuro-me em outras áreas das artes plásticas.
GRAVV.: GRAVV. é um coletivo artístico e editora de música nascido em 2022, às mãos de um conjunto de amigues com vontades sónicas e artísticas semelhantes, cultivando uma identidade comum marcada simultaneamente por uma forte ligação à zona periférica de Lisboa. Desde então, tem procurado ser lugar fértil para o crescimento conjunto dos seus artistas, bem como para a programação descentralizada, seja fora ou dentro do centro da cidade.
Iolanda Loba: Designer gráfica apaixonada por tipografia. Gosto de explorar ilustrações com temas actuais e activistas.
Kredo: kredo é ilustradora — cria personagens e cenários oníricos onde a natureza respira, observa e às vezes vira protagonista. cores fortes e letras fun, do digital ao físico.
Mariana Gavela: Sou artista multidisciplinar, inspirada em experimentar tudo possível, desde as gravuras, ao desenho, às zines, aos prints, etc (não há nada que não tenha experimentado). Esta paixão pela imensidão de coisas a experimentar permite-me criar peças que misturam todos os meus mundos. Trabalho muito com o meu mundo, com a minha visão do mundo, com o mundo popular que nos rodeia e comigo mesmo.
Mosca Estúdio: A Mosca Estúdio nasceu a 7 de Abril de 2023 pelas mãos de Beatriz Burpli e Leigotrip. Com um ano de existência juntou-se o Diogo Baleia. Estamos sediados em Benfica dentro da Associação Cultural Com Calma. Somos um espaço de produção artística multidisciplinar focades, essencialmente na tatuagem e na serigrafia. Produzimos edições em serigrafia, tanto em papel como têxtil, pessoais de cada um de nós, da mosca e colaborações com artistas. Damos workshops e formações em serigrafia.
Naposiso: Naposiso é uma artista apaixonada pela natureza, que a retrata através da arte digital. Amante de insetos e outros seres peculiares, dá vida a essas criaturas por meio do desenho científico, capturando a beleza e a complexidade do mundo natural.
Nomada Notebook: Nómada Notebooks, um projeto de artes plásticas materializado em encadernação no formato de cadernos feitos artesanalmente. É um arquivo de saberes, memórias, imagens e registros que trazem para o nosso presente ferramentas necessárias de reconexão com nossa ancestralidade.
O Gato Mariano: Alfaiate migrante do Senegal à Lisboa Confeciono e fabrico roupas por medida, figurinos e malas. Colaboro com artistas para a criação de peças únicas.
Oficina Loba:
RgbColors: Em 2019, comecei a ilustrar alguns amigos e conhecidos que depressa me incentivaram a criar uma página de instagram para divulgar o meu trabalho. Passava horas a desenhar e deixei de me ficar pelas “caras conhecidas” para passar a refletir sobre outros temas e ilustrar aquilo que não conseguia dizer tão bem por palavras. Comecei a partilhar o meu trabalho mais regularmente e começaram a surgir também os primeiros trabalhos enquanto “freelancer”.
SambaBa: Alfaiate migrante do Senegal à Lisboa Confeciono e fabrico roupas por medida, figurinos e malas. Colaboro com artistas para a criação de peças únicas.
SENHOR: SENHOR aka Tomás Richter, (1996) é um artista visual português reconhecido pela versatilidade na arte urbana, ilustração, animação, design gráfico e cenografia. Cofundador do XIX art collective em 2020. SENHOR inspira-se na natureza, na cultura underground e no universo dos comics, combinando criatividade vibrante com uma abordagem metódica.
Vera Esperança: SIM! Fui proibida de desenhar quando ainda tinha 4 anos pela professora. Estas coisas não funcionam e segui o meu percurso a desenhar todos os dias. Entrei na Escola Artística António Arroio no curso de Design de Comunicação. Terminado o 12º ano candidatei-me à Universidade Minerva Art Academy, nos Países Baixos onde estudo Ilustração e Animação. Antes de concluir o 4º ano (2025-2026) estou a estagiar no Atelier Cebola em Lisboa, onde desenvolvo projetos editoriais (Penguin Random House,Poets and Dragons) sob a coordenação do ilustrador Sérgio Condeço.
Vich Lacroix: Catarina Rebolo Gaspar, nasceu em Lisboa e estudou Design de comunicação na escola artística António Arroio. Mais tarde, continuou a sua carreira académica na ESAD – Caldas da Rainha em design gráfico. Atualmente, vive e trabalha em Lisboa, e as áreas que mais gosta de explorar são a tipografia e ilustração.
Zé Naifas: Nascido a 5 de maio de 1996, Zé Naifas é um ilustrador autodidata que demonstrou desde jovem um talento natural para a arte, inspirando-se em artistas como Escher e Matisse. Após concluir os estudos na Escola Secundária Maria Amália Vaz de Carvalho, onde teve o seu primeiro contacto formal com as artes, embarcou numa jornada de autodescoberta artística, explorando diversas técnicas e estilos nas suas ilustrações. A sua arte combina elementos de surrealismo e expressão abstrata, destacando-se pelos contrastes entre preto e branco, refletindo a sua paixão pela experimentação e liberdade criativa.
Atividades Paralelas

Workshop de Serigrafia
Realizado pela Mosca Estúdio, um espaço de produção artística multidisciplinar cuja principal atuação se centra na tatuagem e serigrafia. Produzem edições em serigrafia, tanto em papel como têxtil, pessoais, coletivas e colaborações com artistas. Costumam também dar workshops e formações em serigrafia.
Neste dia, juntaram-se na nós para a impressão de tote bags realizadas previamente no workshop de costura
Workshop de Costura
Nasceu como uma plataforma multi-marca, onde trabalham pessoas de diversas nacionalidades. Aqui, encontramos sobretudo imigrantes recém-chegados a Lisboa, encaminhados pelas diversas associações com que se cruzam à chegada, para encontrar na costura (ou na criação de azulejos) uma ocupação ou uma forma de recomeçar a vida, com real rendimento.


Djset SAVDA b2b Yu
Ao final da tarde, contámos com um Dj Set de SAVDA b2b Yu do 35M2 – um Coletivo Artístico que, através da música e do pensamento, atravessando artes como a fotografia, o cinema, as artes visuais e as tattoos, transcende a sua dimensão física para se afirmar como um território de criação, experimentação e resistência cultural.
Ficha técnica e artística:
- Artistas em exposição: Adezio Flores, Ana Claudia Santos, Bemdita, Brincos da Maria Papoila, Carlos Gaspar, Catarina Ascenso, Coletivo Trabuco, Dri, Gina, Gravv., Filipa Alfama, Ioalanda Loba, Kredo, Mariana Gavela, Mosca Estúdio, Naposiso, Nomada Notebooks, O Gato Mariano, Oficina Loba, RgbColors, SambaBa, Senhor, Vera Esperança, Vich Lacroix, Zé Naifas
- Workshop: Cooperativa Bandim e Mosca Estúdio
- Atuação: SAVDA e Yu
- Programação: Ivânia Pessoa
- Produção: Ivânia Pessoa e Rita Teixeira
- Direção técnica: Rodrigo Domingos
- Técnico de Som: Alexandre
- Comunicação: Ivânia Pessoa e Laura Conceição
- Design: Mariana Correia
- Edição de Video: Laura Conceição
- Cobertura fotográfica: Hugo Martins
- Promotor: Claraboia Associação Cultural
- Parceiros: SDM+ Ação
- Apoio: Câmara Municipal de Sintra e Junta de Freguesia de Rio de Mouro
















